陈振濂

时间：2022-03-15 09:30:00 | 来源：中国书画

《陈振濂学术著作集》已经出版了20种，横跨五年。这套集子在构思策划时，是经过反复比较仔细考虑的。首先，是要求“选目”的精当，尤其是要使得这部规划中上千万字体量的大型学术著作集本身，必须构成一个清晰的、分类明确的学术“结构”，而并不是整体上零散、孤立偶然为之的任性的“随想随举”，即偶然想到一个题目就做一个题目的散兵游勇式的“碰运气”。

它必须是有一定选择标准的，又必须是拥有内在层次结构的。　

当20种出版完成之后，我自己也很高兴。上海书画出版社的推广信息文案中，用了两个关键数字：“40年”“20载”。据出版社编辑们曾经收集排比资料发现，其中最早一本书的写作时间，是在1981年到现在，正好40年。所以，今天虽然是首发式，但其实它是给我们提供并回顾这40年以来书法艺术和学科的发展轨迹，它其实可以被看作是一个“同步的见证”。

也就是说，我们试图通过这20种书，在除了自己学习之外，还可以通过它来印证40年书法是怎么走过来的。大家现场拿到的一份材料里，特别提到了三个关键词：

1.先行。大家都在往前走，我们更走在前面，走在大家的前面。时间上比别人快一步，或者比别人早一点。还有人无我有，人迟我速，这就叫“先行”。

2.引领。每一种“先行”的探索努力，对于后面的跟随者而言，它都有一个引领作用。也就是说，它更是要对一个重要时代历史发展轨迹所具有“引领”作用和施加影响的作用，进行充分的印证。

3.创造。“创造”的概念就是从无到有，通过我们40年的努力，使某些领域、某个专题从零即一片空白开始；“零起点”，逐渐成长、转变成一个丰满的学科体格。它其实是取“创”（开创）、“造”（新造）这样一种定位与关系。

“先行”是第一步。在我成长的这个年代，有很多非常出色的专家，他们学术都做得很好、很杰出。但在做学术的时候，一般都有能力把某一个领域学问做得很深很细、很专注，这是一种方式。但还有一种方式，就是特别希望能够有思想“先行”的意识。同样对一个学术课题的确定，以及对它的展开运用，展开之前先扪心自问：有没有一种“前瞻意识”？既然我们要往前走，能不能比别人率先跨出关键的、决定性的一步？“20种”“40载”，差不多已经决定了我大半生学术生涯的指向。当然在这20种书里，我比较多关注的是理论思维方面。本来，还有很多画册、作品集、演讲录、采访记、序跋集，以及一些我主编的作品汇编和文献资料汇编等，还有很多大概四五十种吧。但如果从“引领”的角度、从“先行”的角度来说，可能选取这20种，已经可以囊括大半。这是今天我要向大家报告的第一内容。

第二件事，五年前（也就是2017年），第一辑的五本刚刚推出时，记得曾在上海古籍书店做过一个首发式讲座，题目是《学科与规则的认知和建立—陈振濂与当代书学之路》。标题是上海书画出版社领导起的，也就是意味着书画出版社方面在2016年、2017年开始启动这个项目时，他们已经感觉到这个较大的项目，应该是拥有“当代书学之路”的历史含量的。亦即是说，选择某一个典型的人，追究他身上投射出的我们这个时代的学术思想变迁，还有这个时代书法发展的轨迹。当然前提是它已经构成了一条“路径”，甚至是一条相对比较主流的、清晰的有逻辑的“路径”。

《学科与规则的认知与建立》在当时作为一个报告的主标题，意味着在那个时候之前，我们的书法艺术，对于“学科”和“规则”本来是不敏感的，甚至有的时候是欠缺的。我们都把书法看作是“写毛笔字”，只求技术好；稍稍高端一点的能懂古人的笔法比如“二王”笔法，我们认为这就是“书法”了。其实我恰恰认为，40年以来书法篆刻最重要的堪称伟大的改革转型，就是我们努力把从“写毛笔字”的定位开始转化成为“书法艺术创作”的定位。在这个“艺术创作”的整体概念里，毛笔字的技术支撑还必然会有，但“书法”的目标却变了。它们的起点是同一个起点，但“书法”的目标，却变成整个艺术门类共同追随的“创造”。它跨越时代和历史，它要超越我们现有的认知，它要发展，它要变成这样一个看似抽象含糊但却又坚定明确的东西—实用工具的“写毛笔字”，不需要这些可能显得太过奢侈的思考；但我们感觉到，在建立书法作为认知与规则的建立方面，其实它应该是当代书学重要的成果之一。

如果从2017年到现在，若再来对比一下，又是5年已经过去了。和以前相比，今天呈现给观众读者的，比如这20种学术著作集的面世，就是一个相对比较完整的成果。5年以前提出的关于《学科与规则的认知与建立》的命题，相信现在我们已经做出了可能性的回答了。看这20种书的目录和它所归属的学科领域，就大概可以知道这套书和它背后所包含的指导思想最核心的内容就是“学科”，以及还有我们认识到的这门艺术本身具有的规则。当然还有关于它的核心和外围的分布，有很多这些方面的反复推敲斟酌。所以，今天在宁波做这场活动，其实就是对2017年《学科与规则的认知与建立》的追问、质问、询问的非常好的回答，这是我想说的第二个内容。

今天的首发式讲座，也取了一个题目，叫《开疆拓土：思想的张力—40年的历史见证》。这个题目并不是我们在书斋里自己拍拍脑瓜想出来的，而是在不断参与书法艺术的发展、书法的大量活动以后，开始慢慢意识到：在某一个领域，某一个课题中，必然包含这两个点，一是思想覆盖力，二是开拓进取精神。譬如说最后一轮新出的五种著作里，有一本我特意把它提炼出一个主题和领域：《书法创作是什么？》。“创作”这个题目，在40年前的书法里，是没有的，但现在我们开始关注了。关注的是什么？从无到有，是“开拓”；注重观念认知，是“思想”。还有一个特别关注的，是有没有可能形成一种“书法生态”或尝试“书法发展新模式”？于是另外一本《学院派书法创作的核心思想体系》就顺迎而上。这些于当代书法界而言，都是新话题。所以我把它归在“创作”类型里面，因为它原来是没有的。不要说40年以前，就是现在的书法界，对这样的话题还是不敏感。大家觉得有它没它无所谓；多数人还是这样的陈旧固化的认识。在这个时候，有人能“从无到有”地提出这样的问题，它就有了一种“思想”“开拓”，尤其是“创造”的意义。由此，我们首先想到的第一个标题亦即“关键词”是“40年历史见证与书学现状”。也就是检验40年当代书学的现状，指出它的观念背景和它的生存环境的特征。20世纪五六十年代，书法艺术根本没有理想的生存环境。改革开放以后，书法开始有生存环境了；但这个生存环境，基本上是沿袭从清末到民国以来“写毛笔字”式的生存环境。到了现在，开始有了天翻地覆的快速发展，我们开始摆脱了原有那种认知方式，开始注重学科，注重规则，所以这是第一个标题的关键词。“40年历史见证与书学现状”，以及关键背景和它的生态环境。

第二个讨论的问题跟我个人有关，前面（一）是讲环境，讲历史，讲当代，现在（二）是开始讲我自己，讲一个学者艺术家尽可能地锐意进取。我们在做这样规模的著作集，不是写一本书或写一批书就觉得自己很有面子、很荣耀，不是这个概念。我们是要不断探寻未知世界。比如，在书法里还有哪些东西是我没有碰到，或者我没有关注的？或者还有哪些东西是我疏忽的？它其实本来可以是一个非常重大的关键点，但我们却完全忽视它的存在。而这个忽视给今天书法的发展可能带来非常大的负面影响，于是需要改进它，或者要纠正它—这样一种方式，它是一个锐意进取的方式。这个方式不是说只写一本书，一般来说一个学者有一本或几本著作出来了，大家就觉得应该是个句号，因为我对这个课题的研究基本上达到目标了。但是对锐意进取的学者和艺术家来说，它其实意味着更多的“未知”。也就是说，我在这个领域，可能暂时是一个句号，但后面还有更多的领域是我不知道的。我会发现在很多领域中自己的无知、不了解，或者以前关心不够。因此，“锐意进取”的概念，就是永远在往前走。

包括现在的20种著作在内，我们在最近这5年里，又往前走了很多，譬如说展台前面有本深蓝皮的书，和整套书完全不一样，叫《当代书法评价体系》。这本书是研究书法的“评论”“评价”“评审”，谁能看懂书法的好坏？谁能告诉我哪个是好，哪个是不好的？它就会汇聚对这样的评价体系的研究。而最近这段时间，我们还在力推“书法美育”。上海书画出版社和浙江人民美术出版社先后出版了相关著作书籍。讨论“书法美育”，就是从高等教育往下沉。我们有博士生教育，有硕士生教育，也有本科生教育，这几个层次在书法教育传授里是高端的。但是书法爱好者和老百姓大众入门者怎么办？所以从本科、硕士、博士的教学研究，反过头又开始做针对公众即非专业视角的“书法美育”。如果对一个“小白”、对于一个毫无书法积累的人，你要怎么才能引起他的兴趣，让他来关注书法，甚至通过一定的书法学习，让他喜欢上书法？

《学术著作集》20种之“以外”的意思是什么？就是说20种在5年以前最后一批，我认为我把书编好就已经是句号了。但是这20种以后，我们还是在不断往前走。“评价体系”也好，“美育”也好，包括我们现在正在书法创作中提倡的“阅读书法”也好，其实这些项目内容在这20种书里还都没有涉及，那就要逼迫我们自己还要不断地前进、不断地往前走。所以才会设置“第二个标题”：《一个学者艺术家的锐意进取与目标设定》。具体是什么设置呢？就是开创、独创和原创的目标设定。请大家特别注意：在这里，“创”的概念是指什么？前所未有，前无古人。不是你用的材料前无古人，其实你用的材料可能全是古代的。但是你对它的重新“定义”，你赋予它的含义，却是以前所没有的、前无古人。我觉得这个是作为我个人的一种书法价值观。对我们现在来说，如果是别人已经说了很长时间的老生常谈，哪怕你说得再优秀，我都会没有兴趣。这是为什么？是因为老生常谈体现不出我的创造力。一个非常经典的东西反复说如何如何好，对我们来说除了教学必须之外，实在引不出兴趣。这又是为什么？因为这些大部分可能都是老掉牙的知识。但是如果通过某一个中介或某一种媒介，让我们重新调整视角，赋予它一种新的含义，而且这个新的含义必须是原创的、独创的、开创的。原创”的，就是以前没有过，原生态；“独创”的，就是唯我独有不与他人重复；“开创”意味着对这个时代来说，它必须是一个完全新的东西。这时候我就想到了也许很多做学问的人都会想到的：我们怎样来定义自己的学术？我对自己的要求，我所定义的“学术”必须是有原创、独创、开创的价值。以前方介堪先生给我看过他刻过一方印，他就说“耻与人同”—非常羞耻和别人一样。“与人同”是我们从事书法的艺术家觉得特别不好意思、惭愧、羞耻的。这个在优质学问上，就是开创、独创和原创的含义。

我先致力于把这两个标题详细解释一下，再后面才来具体解释这20种每一本书的选择构思理由和当时的所处环境，它在当时为什么具有原创性，为什么具有“开创性”的含义。把背景和大家一起讨论一下，以及当时引发我作此努力的动机，都和大家说一下，这样大家就会明白，某一本书20年后看看是耳熟能详的老知识了，但它在当时却可能是非常前卫的知识。

我们先把背景和大家说一下，一是40年历史见证与书学现状、观念背景与生存环境一一不了解那时候的背景，你就不知道那个书在当时有什么意义。现在看看很多人都在做，但你需要了解和知道当时的原创者先驱者是谁。二是一个学者艺术家的锐意进取与开创、独创和原创，以及它的目标设定。这个“目标设定”对我们自己来说，就像是一个永动机，永远会去找新的目标，永远会深切地痛切地感受到自己还有很多未知世界：很多东西我不懂；我越往深里走，就越觉得自己不懂。不了解的东西越来越多，需要增加的知识，补充的知识也越来越多。

其实这套《陈振濂学术著作集》20种中的每一种书，我在写的时候，都不只是出版或编写一本书的概念，而主要是基于对当代书法现象的某些方面表示不满足，发现和看出它的定位不准，或者它达到的高度不够应有的期待，然后就想到要对它进行改革。用改革的方式再提取出自己新的思路，用新的思路、投入40年时间，来完成现在这些著作，并以此来印证我们前面说的标题：“40年历史的见证”。我之所以会从1981年开始讲起，包含书学的现状、观念背景、生存环境，正是要提醒各位到场的听众：当时是一个什么样的现状？我的这些书目主题的选择，是针对哪些现象而发的？还有一个重点，是关系到一个学者艺术家个体的锐意进取。都是对现状不满，因此要改变，但有的有不满而不愿意付出改革的努力，有的则默默坚持改革几十年不动摇。而且，即使改革改变，还有一个品质高下优劣的问题。所以就特别提出：在每一个领域里，都要做到“开创”“独创”“原创”的高质量目标。包括到现在为止，不说高端的学术著作集，即使是今天不少同学都在参与的“书法初等教育”，看看很简单：先横后竖、先撇后捺。但我们编出来的书法课的教材也绝不一样。一般学校通用的写字教材，会教你点怎么写、横怎么写、宝盖头怎么写、走之底怎么写，但我们以“审美居先”为指导思想，以“美育”为定位，就做出了另外一个类型。这个类型其实也是一种牵涉到价值观与方法论的大改革。这些成果今后也可以纳入进来。但它最核心最重要的精神是什么？就是永远对现状不满足，永远会提出一个新的前进目标，永远会尽自己的努力去征服这个目标，从而达到一个时代的高点。

（注：本文为陈振濂先生在“关于《陈振濂学术著作集》20种出版的学术报告”上的部分发言。张桂烨根据录音整理，上海书画出版社副社长邓伟、朱艳萍对此文亦有贡献。）