关注现实、关注民生、关注当代人心灵，一直是赵建成着力表现的主题，前些年，他的西部风情绘画就产生了广泛的影响，从他的《铺路石》、《厚土》、《金秋》、《孔繁森》、《沂蒙娃》等获奖作品可以看出其不凡的实力。有论者认为，赵建成作品的突出特征是英雄主义色彩，而实际上，唯美主义也是他所追求的东西，理性主义色彩与浪漫主义情怀在这位画家身上得到了完美的统一。赵建成的绘画风格是多样化的，他一直在探索不同的表现手法。近年来，他一方面以兼工带写的笔法塑造了一系列神形兼备的名人肖像，另一方面，又以明丽清雅的笔调揭示了现代人丰富的内心世界，时代气息浓郁。
　　在谈及赵建成的艺术特色时，一般的论者通常从题材，造型等角度入手，而实际上这位画家在布局上亦有独到之处。
　　中国画的布局，除了具体结合所描绘的内容去“经营位置”外，还讲求色、线、形的变化、对比，强调呼应关系，注重多种造型元素在虚实、疏密、开合、起伏、繁简、聚散中相生相应。山水、人物、花鸟三科虽然对布局的要求有所不同，但都要求形神兼备。在人物画中，人物的面部与动态是描绘的重点，此外还要处理好人物与人物、人物与环境之间的关系，以求得人物气质及人物动作和整体画面的协调统一。中国古代画论强调“意在笔先”，“立意”的过程也包含着对画面布局的思考。当代丰富多彩的社会生活给画家提供了大量的素材，也促使具有开拓精神的画家们去探索适合时代的布局形式。
　　赵建成的成功，首先得益于扎实的素描功底。他十分重视写生，即便在搜集素材阶段，他就开始了对布局的构思，他通常从描绘对象的外部形象里寻求内在的精神气质，经过反复斟酌，最后抽取最富代表性的特征进行概括或夸张，同时综合考虑全局，反复推敲，以求得最佳效果。
　　《西部放歌——原上行》描写了普通藏民的生活。画幅上部是天空，中间部分是高原和冰河，下面绘有人物，三段结构分明，逻辑关系清晰，布局安排非常理性化。暗淡的天色与明亮的雪山形成对比，而牦牛的曲线形态打破了自然景色的横线结构，既突出了青藏高原的自然环境特征，又营造出宗教的肃穆之感。在赵建成笔下，雪域高原的自然景色单纯而又有些寂寥，人物面容平静而略带宿命意味，画家通过布局突出了典型环境与典型人物，画境深邃博大又恍惚迷离，成功地抒发了悲天悯人的情怀。《孔繁森》一图中人物众多，场面宏大。画中数十位人物的动态都较为相近，若是处理不好，极易呆板。但是画家使画中人的排列方式以及面孔朝向出现某些微妙的变化，在秩序中求变异，画面气氛既平静又热烈，恰如其分地烘托出主题。
　　如果说上述作品显示了画家把握大场景的能力，那么赵建成近年来精心创作的“水墨人生”系列则以洗练取胜。《水墨人生—黄宾虹》一图，以精微之笔法绘写人物面部与手部，笔触柔和而结构分明。又以极为奔放洒脱的走笔泼写人物的身躯与衣着，墨色浓重而干湿渗化自然，几处飞白贯穿其中，给画面增添些许动势。画面虚实互衬，干湿并重，布局在严整中求变化，在稳重中求奇崛，大开大合，蔚为大气。画面左下侧是落款，字迹简率;又于画面两侧钤印，印章形款不同，亦富于变化。《水墨人生—齐白石》的布局方式与前者类似，亦是将人物置于画幅中间，层层积墨与纵横的走笔相掩映，在统一的色调中求变化，取得了类似水印木刻的效果。同时，画家以某种山水皴法去描绘人物的衣着，效果奇特，似乎包含着某种文化暗示。背景则大面积留白，再缀以几个淡墨点，借此烘托出齐白石的“水墨人生”。在这类作品里，人物造型上丰富的笔法与简约的背景形成强烈对比，在空白的背景里，浓重墨色绘成的人物形象坚实有力，伟岸俊拔，甚至能获得雕塑般的体量感。
　　赵建成在绘写一系列名人肖像时可能参考了历史照片，他巧妙地运用了灰色调和多种笔法去处理形象，这些肖像画既显得真实，又产生了某种历史感。他还借用了特写的方法，画人不画“全人”，有意将某一局部忽略，使观者的视线集中于最能体现人物性格特征的面部或姿势上。中国传统绘画虽有“马一角”、“夏半边”以及“折枝花”的作法，但那只限于山水和花鸟画范畴，而赵建成的这种布局方式在传统人物画中是非常少见的。显然，画家在继承中国人物画重彩的传统时又不满足于既有模式，他大胆突破旧法，并参照西画的构图形式，用笔重“金石味”，注重对人物形体的表现，线条与墨块相交织，朴厚挺劲。
　　赵建成有一些抒写性灵的水墨小品，布局则更加灵活随意，如《吉祥图》绘写一青年女性，画中人体态轻盈，回眸一瞥，顾盼生辉，浓郁的诗情充溢其中。画面里，无论是主体人物还是背景的石块都以寥寥数笔写就，纵向的人物身形与横向的山石形成对比关系，而柔和的墨色又将它们有机地统一在一起，非常和谐。画面情景交融，意韵无穷，这类作品受到收藏家青睐，当在情理之中。
　　在赵建成的作品中，偶尔还能见到一些符号化的东西，如装饰性的线条与色块等，这些符号化的语言尽管看似与具体物象无关，却有助于活跃画面，突出主题。为了获得与众不同的效果，这位画家甚至打破惯常表现方式，把形象进行局部解体或分割错位，再结合变化多端的笔墨与色彩，重构形象。这些做法都表明，这位画家虽然植根于传统，但是不拒绝借用现代绘画的某种构成形式来丰富自己的布局。
　　布局虽然属于形式范畴，但它不是孤立存在的，作为艺术语言之一，布局中也包含着传统意识、个性意识和时代意识。结合其艺术实践来看，赵建成始终在追求个性化的语言，他的探索仍在继续。随着时间的推移，这位画家一定能找到完全属于自己的布局手法来表达艺术理想，其个性面貌也会随之更加清晰。