[明] 蓝瑛 秋山图 172.5×89.5 cm 绢本设色 旅顺博物馆藏

蓝瑛是晚明时期非常有名的职业山水画家。他生于1585年，卒年不详，1664年80岁时尚在。字田叔，号蝶叟，晚号石头陀，又署东郭老农，钱塘（今杭州）人。关于蓝瑛的文献记载不多，以《图绘宝鉴续纂》和《明画录》的记载最为详尽。这两本文献也成为后世著录者再著录蓝瑛和研究者研究蓝瑛的基本文献来源。

[明] 蓝瑛 仿倪瓒山水图 129×57cm 纸本墨笔 旅顺博物馆藏

通过《图绘宝鉴续纂》和《明画录》的著录，我们可以大略梳理出蓝瑛的绘画历程。蓝瑛从幼年起就开始学画，最初画工细的界画、仕女，宗法宋代院体画风。年纪稍长些，即游历四方，这种游历对他画技的提高和画风的形成产生很大影响。《图绘宝鉴续纂》记他：“性耽山水，游闽粤荆襄，历燕秦晋洛，涉猎既多，眼界弘远。”在游历过程中，他不仅踏访名山胜水，而且结识名家，并与地方上的一些文士、画家交往，逐渐踏入文人画家的交游圈子。中年以后自立门庭，形成自己的绘画风格。《图绘宝鉴续纂》记他的绘画风格为：“落笔纵横，水墨淋漓，山石巍峨，树木奇古，练瀑如飞，溪泉若响。”蓝瑛的一生都在作画、游历，其绘画作品主要为仿古山水画，从晋唐两宋至元代名家，他几乎无不临仿，作品无不精妙。其中，他对元四家特别是黄公望用力最深，作品受其影响最大。

[清] 蓝孟 华峡春晖图 235.4×92.9cm 绢本设色 旅顺博物馆藏

蓝瑛仿古绘画风格的形成，一方面受到时人董其昌崇古理论和当时盛行的仿古风气的影响，另一方面也是他作为职业画家的职业需求。作为职业画家，蓝瑛不仅需要具备扎实的绘画功底，而且需要熟悉并掌握古人的作品风格，并将其熟记在心，在创作时进行熟练应用。蓝瑛的作品带有明显的职业画家的痕迹，他的作品署款一般非常简短，仿古作品一般标写临仿对象，比如，“法某某人”或“摹某某人”等。他也很少在作品中进行长篇诗题或叙事性题跋，也很少有同时代的文人在他的作品中题写称颂或溢美之词。与蓝瑛同时代及清代的画评者对蓝瑛的评价是褒贬不一，贬者把他列为浙派的最后追随者，认为他的作品缺少文人画的高雅。褒者如《图绘宝鉴续纂》，但我们仔细咀嚼其中那些称颂之词，也是限于绘画技巧功力方面的赞美。到了近代，画评者对于蓝瑛及其作品的评价有了彻底改变。比如，俞剑华在其所著《中国绘画史》中评价蓝瑛：“初年秀润，临摹唐宋元诸家，而于公望尤为致力，晚年笔力苍劲，较沈周为甚。亦工人物花鸟兰石。说者谓画之有浙派始自戴进，至蓝瑛而极，为吴派所深恶，以为不入赏鉴。此种偏见直至清朝末年，始渐消失，今则蓝瑛与文沈并重矣。”可见，俞剑华将蓝瑛置于与沈周、文征明并重的位置。自俞剑华以后，画评者对于蓝瑛的评价是越来越高了。

[清] 蓝涛 蕉林积雪图 98×47cm 绢本设色 旅顺博物馆藏

蓝瑛的传世作品很多，中国古代书画鉴定组编写的《中国古代书画图目》收录国内各博物馆收藏的蓝瑛作品204件，该鉴定组编写的《中国绘画全集》收录蓝瑛作品40件。在国内外公私机构的收藏中不见著录的蓝瑛作品还有许多，应该说，蓝瑛的传世作品有一个相当可观的数量。通过这些传世作品，我们可以认识并了解蓝瑛，并对其及其作品进行客观评价。旅顺博物馆收藏蓝瑛作品六幅：《秋山幽居图》卷、《仿大痴山水图》、《秋山图》轴、《仿倪瓒山水图》轴、《风雨腾蛟图》轴、《松下听琴图》轴。藏作均为仿古山水，临仿对象分别为南宋萧照、元代赵孟頫、吴镇、黄公望、倪瓒。

——《中国书画》杂志2010年11期